À Propos

La nature à toujours été au centre de mon attention, un besoin profond et inné d’immersion au plus près du sauvage. Mon aventure en tant que photographe de paysage débute le jours ou je pars pour mon premier périple, un itinéraire défini hâtivement depuis Paris entre le Perthus et Saint-Jacques-de-Compostelle, en passant par toute la chaine des Pyrénées, le GR10.
L’idée derrière cette aventure, était de trouver un lieu de vie, un nouveau départ dans ces montagnes frontalières. Doux rêve inassouvi depuis l’âge de 16 ans, qui malgré les années et une carrière professionnelle très urbaine, n’a jamais tari.
Baskets aux pieds et plus de 35 kilos sur le dos, ma première grande randonnée débute, l’émerveillement opère et les premiers clichés adviennent.
L’Ariège est devenu depuis mon bastion et les sports de montagne une démarche d’hygiène de vie.
Photographie et randonnée en totale autonomie sont l’objet essentiel de ma pratique photographique ou la nature, l’engagement physique et mental se conjugue avec le voir et montrer se que je vois.

Biographie

Raphaël Saada (Paris, 1979) achève sa formation de danse à l´École Nationale Supérieure de Danse de Marseille. Il obtient son premier engagement professionnel à 21 ans au sein du Ballet National de Marseille, sous la direction de Marie-Claude Pietragalla et poursuit sa carrière de danseur dans diverses compagnies en Espagne et en Allemagne (ballet de la Communidad de Madrid, le Staatstheater Saarbrücken, l´Opéra de Dresde et le Staatstheater Mainz). En parallèle de son activité professionnelle, Raphaël développe une passion pour d´autres médiums artistiques : la chorégraphie, la composition musicale, la photographie et le Djing. Sa pratique autodidacte photographique débute en 2005, puis évolue en explorant différentes techniques à travers le portrait, le spectacle, l´architecture et le paysage. Son processus de travail lui permet notamment de collaborer avec des institutions, tels que « le Concert Spirituel », ensemble de musique baroque dirigé par Hervé Niquet et l´Opéra National de Paris.
En 2013, il étudie la technique de prise de vue « Light Painting » puis poursuit ses travaux de recherches et expérimentations autour du temps, de l’espace, du mouvement et de la lumière. «Portrait d’Artiste», première série sur l’image de l’artiste dans son contexte social (2014). «Quand la nature reprend ses droits», travail sur l’équilibre entre l’urbain et le végétal (2015). «Héros», série de portraits sur l’héroïsme au quotidien (2016). « Pirenèus » série de la mer méditérannée à l’atlantique (2022-2026)